SHAME, de Steve McQueen

Fui a ver esta cinta ya hace algunos meses y guardaba el escueto comentario que a continuación presento con un sentimiento de vergüenza semejante al título de la película. En mi caso la vergüenza se debía y se debe ahora también a la escasez de mis palabras y la torpeza de mis pensamientos: no sabía cómo expresar lo que había visto y no sabía tampoco si la película había producido algún impacto en mí. La conclusión a la que he llegado es que sí sé lo que he visto y a continuación lo cuento, con mayor o menor fortuna, y que la película no me ha generado ningún efecto, me he dado cuenta de que no siempre lo producen, aparte claro está de ayudar a pasar el rato.

La película narra la historia de adicción al sexo de un atractivo ejecutivo en la ciudad de Nueva York. La aparición de su hermana menor nos descubre que las dificultades para desarrollar afectos y expresar emociones, la incapacidad para relacionarse y amar, están en el origen de la adicción del protagonista y puede que sean también una consecuencia de esa adicción.

La cinta pretende ser una reflexión sobre el sexo en nuestra sociedad en una doble vertiente: el sexo banalizado y transformado en objeto de consumo que al mismo tiempo, como sugiere el título de la cinta, es ocultado con vergüenza.

Los actores, Michael Fassbender, el adicto, y Carey Mulligan, la hermana, no decepcionan. A él,  lo vimos, los que lo vimos, en la recreación del personaje de Jung en “Un método peligroso”. A ella la conocimos, yo por lo menos, en una cinta británica deliciosa, “An education”. Michael aprovecha que la película va de sexo y que está como un queso de tetilla para deleitarnos con un cuerpazo de infarto y una interpretación memorable, como todas las suyas, porque no sólo de cuerpo viven el actor y el hombre. Carey, por su parte, nos conmueve con una soberbia interpretación y nos ofrece una extraordinaria versión de la canción “New York, New York”. Ah, y la banda sonora es magnífica, transmite la obsesión que abruma al protagonista: la música original de la película es de Harry Escott y también hay temas de John Coltrane, Chet Baker y Glenn Gould (esto último lo he copiado de Wikipedia).

Yo la recomendaría, a los incondicionales de McQueen, a los admiradores de Fassbender y Mulligan y a todo el público en general... bueno mayores de 16...

ÚLTIMOS LIBROS

Libros, libros... aprendemos con ellos, viajamos a módico precio, vivimos otras vidas sin riesgo de que nos acusen de suplantadores, escapamos en la vida que vivimos, nos sumergimos en trepidantes aventuras, enlazamos con otros libros, con músicas, con cuadros, con gente... Apunto aquí los libros recientemente leídos, por mí, para el que quiera echar una mirada, y si decide leerlos, que me los pida, que los estoy prestando y si puede, que me los devuelva ...para prestarlos otra vez. Porque los libros deben ir de boca en boca, de mano en mano, de unos a otros ojos para que vuelen de a otras mentes, a otros mundos... Aunque diga un amigo que no hay que prestar los libros, que son orgullosos y demuestran su orgullo no volviendo con el dueño.



Fotografía de André Kertesz



"Doctor Glas", de H. Söderberg; "El Maestro de almas", de Irène Némirosvsky; "El gentil monstruo de Bruselas", Hans Magnus Ensensberger; "Los peces no cierran los ojos" de Erri de Luca; "Las pequeñas virtudes", de Natalia Ginzburg; "El maestro Juan Martínez que estaba allí", de Manuel Chaves Nogales; "Las muertas", de Jorge Ibargüengoitia, "Campo de amapolas blancas", de Gonzalo Hidalgo Bayal; "Stoner", de John Williams... Estos son los últimos libros, los presto. Algunos están ya prestados, pero me los van a devolver, y los podré dejar.

Reencuentro

  

La foto es de Vivian Maier, la fecha y el título desconocidos, la imagen atemporal... Y a continuación un haiku, no sé si muy logrado:

Siempre regresa,

a ese mar, a esa tierra...

y a él, vuelve ella

Kokoro, de Natsume Soseki

Terminé ya hace días de leer un libro titulado Kokoro, del japonés Natsume Soseki, dicen los entendidos que es el padre de la narrativa japonesa actual. Al libro llegué por la recomendación de un buen amigo y no me arrepiento de haber iniciado su lectura, suele sucederme que son aquellos libros, los que me recomiendan, los que más me agradan, aunque haya excepciones, como en todo.

El núcleo de la historia es la relación, narrada en primera persona entre un joven y su maestro, o sensei. La acción se desarrolla durante los años de la restauración Meiji que pone fin a 250 años de aislamiento y abre Japón al mundo exterior -entre 1635 y 1868, la entrada y la salida del país estaban castigadas con la pena de muerte-. Esta revolución,  que pone fin al "Shogun", régimen similar al feudalismo de Occidente, da lugar a la era Meiji, que se extenderá de 1868 a 1912.

Japón en el período Meiji lo importa todo de occidente: técnica y cultura y crea una narrativa al modelo occidental desde una tradición muy apartada de nuestros esquemas de narración. No es de extrañar que en la historia que nos refiere Kokoro convivan elementos de dos culturas en apariencia contradictorias.

Finalmente, sólo puedo recomendar la lectura de esta obra a aquellos que quieran acercarse a ella, porque hay en la novela elementos que traspasan los límites temporales, geográficos o culturales y que nos acercan al individuo que cada uno somos.

ABRIL





Foto: Edouard Boubat (París, 1923 - Montrouge, 1999)

 

Inolvidable

abril, mes de encuentros,

de adioses

El exótico hotel Marigold de John Madden

El exótico hotel Marigold de John Madden

Esta película es a primera vista un pastelillo intranscendente, con ingredientes de primera, eso sí, pero pastelillo al fin y al cabo. El director, Jonh Madden, al cual recordamos por la realización de la chispeante “Shakespeare in love” y por el reciente ‘thriller’ “La deuda” ha elaborado un producto de entretenimiento, sin más pretensiones.

Aprovecha en primer lugar el tirón que supuso el exitoso “Slumdog millionaire”, en segundo lugar la simpatía de su protagonista, Dev Patel y finalmente se apoya en los buenos oficios de unos soberbios y maduros actores, entre los que destacan Maggie Smith, la profesora Minerva en ‘Harry Potter’, Judi Dench, reina Elizabeth en ‘Shakespeare in love’ y a Tom Wilkinson (¿Quién no recuerda al parado con jardín de gnomos de piedra de ‘Full Monty’?).

La cinta relata el encuentro de un grupo de jubilados británicos a los que su voluntad o sus particulares circunstancias les han llevado a retirarse a un decadente hotel en Jaipur, India. Sobre esta base se dibuja una galería de retratos tópicos que abarcan desde la soltera recalcitrante a la viuda reciente, pasando por la divorciada inquieta que colecciona relaciones y por la pareja de toda una vida que se mantiene unida por la mera costumbre.

En definitiva: la película resulta entretenida, ligera y amable. Una más profunda reflexión sobre la vejez y la soledad; sobre la amistad, el amor y la imaginación, se reserva para la inquietud del espectador.

LÉXICO FAMILIAR Natalia Ginzburg

Acabo de terminar de leer una obra de Natalia Ginzburg, nacida Levi en Palermo, en 1916 y turinesa durante muchos años de su vida.

La obra, autobiográfica, escrita en 1963, recibe su título por ser las frases pronunciadas en una familia, la de la autora, y su entorno, las que nos presentan retazos de la historia de esa misma familia, dentro de la historia reciente de Italia y de Europa.

Las palabras familiares, que en sí mismas, no presentan un especial valor literario, tienen la virtud de introducirnos en el universo de una familia judía a través de las dos grandes guerras del siglo XX y la irracionalidad del fascismo. El relato podría haber estado teñido por el horror de la persecución, el confinamiento y la cárcel, está en cambio empapado de humor y ternura. El texto, intimista, sorprende y conmueve, y muestra natural los secretos cotidianos de una familia que hubiera podido parecer corriente, pero no lo es, rodeada como estaba de notables personajes de la intelectualidad resistente al fascismo.

Fragmentos

Tristeza

Después llegó el 25 de julio, y Leone dejó el confinamiento y se fue a Roma. Yo me quedé todavía allí. Había un prado que mi madre llamaba “del caballo muerto”, porque en él una mañana habían hallado un caballo muerto. Solía ir allí todos los días con los niños. Echaba de menos a Leone y a mi madre; y aquel prado, donde había estado tantas veces con ellos, me producía una gran tristeza. Tenía el ánimo embargado de los más tristes presentimientos.

Inflación de palabras

Pero el error general consistía siempre en creer que todo se podía transformar en poesía, en palabras. Lo cual trajo aparejado una aversión tan fuerte hacia la poesía y las palabras que llegó a incluir a la auténtica poesía y a las auténticas palabras, por lo que al final todos callaron petrificados por el aburrimiento y la náusea. Era necesario volver a escoger las palabras, a escrutarlas para sentir si eran falsas o auténticas, si tenían verdaderas raíces en nosotros o si tenían tan sólo las efímeras raíces de la ilusión general. Era, pues, necesario, si uno escribía, volver a asumir el propio oficio que había olvidado en la general borrachera. Y el tiempo que siguió fue como el tiempo que sigue a la borrachera, que es de náusea, de languidez y de tedio. Y todos se sintieron engañados y traicionados de alguna forma: Tanto los que vivían en la realidad como los que poseían, o creían poseer, los medios para contarla. De esta forma, cada uno volvió a tomar, solo y descontento, su propio camino.

Pavese

Sus relaciones con nostros, sus amigos, siempre tenían un fondo irónico mediante el que solía retratarnos y hacernos comentarios. Y esta ironía, que seguramente era una de las cualidades más bellas que él poseía, nunca sabía trasladarla a las cosas que más le importaban, a las relaciones con las mujeres de las que se enamoraba, a sus libros. Sólo la aplicaba a la amistad, porque la amistad era un sentimiento natural en él y de alguna forma despreocupado, es decir, algo a lo que no daba excesiva importancia. Al amor y a la escritura se entregaba sin embargo con un estado de ánimo tan enfebrecido y tan calculado que nunca sabía reírse de ellos ni llegar a ser él mismo por completo. Y a veces, cuando ahora pienso en él, su ironía es lo que más recuerdo y lloro, porque ya no existe: de ella no queda ningún rastro en sus libros, y sólo es posible hallarla en el relámpago de aquella maligna sonrisa suya.

Biografía

http://www.italica.rai.it/esp/principales/temas/biografias/ginzburg.htm

UNA HISTORIA EN UN TREN

Se había levantado esa mañana con el ánimo encendido, con alegría; acababa de entrar en la cincuentena y se consideraba aún joven, además, le decían que aparentaba muchos años menos, aunque ella notara en su cuerpo los estragos del paso del tiempo. Ese fin de semana se habría de reunir con unos viejos amigos en otra ciudad, ala que debía llegar en tren, y por ese motivo, la noche anterior preparó una pequeña maleta con una muda y lo indispensable para su aseo. Aquel día salió del trabajo y se dirigió a la estación con la ilusión de romper su rutina y con la sola incertidumbre del paisaje que el tren le ofrecería a cada instante.

Una vez en su asiento, al lado de la ventana, donde siempre prefería ponerse, se rindió al sueño pegajoso que le acompañaba al inicio de todos sus viajes. La rescató del sopor, aparte de alguna que otra cabezada en el vacío, la viva sensación de que unos ojos, desde el otro lado del pasillo,se habían clavado en ella.

LIBRO de Jose Luis Peixoto

Foto de André Kertész, fotógrafo húngaro (1894-1985)

Sirva esta foto para ilustrar la recomendación de un libro que hace poco terminé de leer. El libro se llama Libro, como su protagonista, como el libro que recorre en una maleta toda la península ibérica hasta llegar a Francia. "Libro" está escrito por Jose Luis Peixoto, autor portugués (Editorial El Aleph).

Ante nuestros ojos han mostrado sus páginas los libros-río, los libros de viaje, los libros-vida, los libros de cocina, de autor... En esta ocasión estamos ante un auténtico libro-libro, que presenta episodios de la emigración portuguesa desde los años cincuenta hasta la revolución de los claveles. El autor, que por su juventud no ha vivido la época que relata, refleja con precisión y sentimiento los ambientes y las sensaciones de un grupo de personajes extraídos del mundo rural.

Me guardo para mi acervo bibliográfico la selección de lecturas y autores que sugiere "Libro" y la naturaleza movible de los libros, de las personas, nacidos para pasar de unas manos a otras, de unas tierras a otras.



ESTRENO

Esta es mi primera incursión en un blog, quiero decir en un blog propio, que soy muy envidiosa y me gusta tener cosas propias... Y ya, si además tuviera cosas que decir, sería la caña, que dice mi sobrina.´